Révélations de l’Invisible

De Tanya Peeva – Angie

J’aimerais que vous assistiez à ma quête spirituelle, à ma recherche de l’Incommensurable, de l’Absolu ! Je réponds à la question « Être ou ne pas être ?  » à travers mes peintures qui sont l’une de mes façons d’être, d’exister. Il n’y a pas que moi qui les crée ; ils m’aident à créer qui je suis et à me retrouver. Mes peintures sont une révélation de mon âme et elles sont des dons pour tous ceux qui cherchent la vérité et qui sont sur le chemin spirituel de l’évolution.

Je me sens très privilégié d’avoir un ami unique et irremplaçable qui est en fait l’énergie divine que je tourne et que je livre à travers mes œuvres. Si vous restez ensorcelé devant un tableau de plus de dix minutes et que vous vous sentez perdu dedans, ne soyez pas étonné. L’influence d’une peinture abstraite sur nous est étonnante et elle va bien au-delà de nos yeux physiques. Le plus grand effet est que notre subconscient peut recevoir et transmettre l’information personnalisée exacte que l’on recherche.

Mes peintures nous rapprochent du monde spirituel où règne l’harmonie, la paix, l’équilibre, l’amour et la liberté. Ils nous montrent le chemin, le chemin que chacun de nous doit parcourir, menant à la Lumière Éternelle. Ils nous aident à prendre conscience de ce que nous sommes et à prendre conscience du fait que nous faisons tous partie d’un univers merveilleux et diversifié. Je me sens comme un messager à travers lequel les êtres supérieurs nous transmettent leurs messages.

Quand je me tiens devant une toile, j’écoute attentivement mon subconscient, d’où viennent les mouvements, les gestes, les formes, les proportions et les couleurs que je canalise dans mon art. Mes œuvres sont stylistiquement différentes les unes des autres, c’est pourquoi à première vue on pourrait facilement dire que ce n’est pas la même personne qui les a faites. C’est toujours moi, mais parfois je ressens la présence de certains artistes comme Picasso, Dali, Chagall, Pollock, Kandinsky, Van Gogh, Jean-Paul Riopelle et ainsi de suite.

Selon l’état dans laquelle je suis, parfois je peins sur de petites toiles, mais le plus souvent je ressens le besoin d’aller pour de grandes surfaces. Au tout début, j’utilisais la peinture de façon très rationnelle, mais maintenant j’aime mettre de plus en plus dans certaines œuvres ; il arrive parfois pour moi de littéralement renverser la peinture sur la toile, ce qui crée une texture très riche qui me permet de faire des traces et de peindre sur la peinture avec toutes sortes de bâtons, buses ou tout ce que je veux.

La plupart du temps, j’utilise de la peinture acrylique, mais ma passion reste la peinture à base d’huile parce que les possibilités que l’huile donne sont, selon moi, incroyable. J’aime coller du papier, du sable et des matériaux différents. Parfois, je pense que tout ce qui tombe entre mes mains doit être collé. Les formes géométriques se transforment en formes irrégulières; Je n’ai aucune crainte que ce soit pour créer le chaos, puisque je peux le réparer plus tard. Mon éducation en tant qu’ingénieur a en effet le dernier mot. Géométrie ou chaos, mais toujours en mouvement et en vibration.

J’aime les cercles comme symboles de l’Infini, de l’Éternel; et les spirales aussi parce qu’ils représentent l’évolution vers laquelle chaque être humain devrait vouloir grandir.

Mes peintures sont très colorées. Les couleurs vert et blanc sont mes préférées. Le vert est la couleur de la nature et il symbolise l’harmonie entre les profondeurs physiques et spirituelles, et le blanc symbolisent la pureté.

Je vais continuer à peindre pour que je puisse rendre l’Invisible visible et afin que nous puissions créer un monde meilleur ensemble !